本文目录一览:

第三届平遥国际雕塑节艺术家介绍——李洪波《花海》

乍看《花海》,映入眼帘的是彩虹般层层渐变的绚烂色彩,一个个纸灯笼似的“元件”俏丽地铺开,呈现由薄纸粘贴、修剪、堆叠出的花园、城堡、喷泉、高塔……我们可以从中直观地感受到色彩跳跃的视觉冲击,轻易地被它所渲染的“醉人”氛围感染。

但走近细看,却会发现组成“花海”的并非纸花,而是由一支支纸武器拉伸幻化而成—— 变“枪”为“花”的创意背后实则是作品承载的关于战争与和平的严肃思考,足以让观者敛起笑容。

这一强烈对比的反差为观者提供乐园般美好憧憬的同时,也在提醒人们对于危机的警觉——我们眼前所见的也许只是万花筒般的纷繁幻象,绚烂之下也许还有危险在潜滋暗长。

枪械与鲜花构成了硝烟与繁花并存的大千世界。鲜花象征着繁荣美好的景象,枪械则是冲突与战争的符号。和平美好本是战争硝烟换来的,来之不易;而良辰美景之下亦有暗流涌动, 战争与和平的相伴相生又构成了一对耐人寻味的辩证关系。

创作《花海》的灵感源于对民间传统纸灯笼的观察和遐想,“一枚小纸片打开就成为一个大灯笼,这种结构恰恰展现了从平面到空间的一种转换。”于是,这一想法被付诸创作,实现了又一次对纸形态突破的追求。占地160平方米、由18种颜色的彩纸打造的一万多枚 “纸子弹”、三千多支“纸枪”组成的缤纷“花海”终于铺就。

和《教具系列》《自然系列》等经典作品相比,《花海》实现了纸雕塑体量上的突破,这一性质也决定了它在展览呈现中会有千变万化。“因为作品规模很大,每一次布展都需要五个人工作一周时间才能完成;还要根据场地大小、空间结构去调整色彩的变化,所以这件作品每一次展出都有不一样的效果。”

在创作形式百花齐放的当代艺术语境中,艺术家的知识系统映射往往能带来艺术家个体的创作线索——这是艺术家本人介入创作的契机,也为观者提供了介入作品的视角和延伸理解。

李洪波的艺术创作生涯几乎都在把玩“纸”,也使其凭借这一平凡到常常被忽视的材料媒介给世人留下了一个独特的创作符号。其早年频繁和“纸”打交道的丰富工作经历是不得不提的一段背景。曾经从事过图书编辑、文献整理、印刷制作、平面设计等工作经验让李洪波对纸的认识也更为深刻。

“那时候做编辑、设计,对纸张和印刷很有了解,又因为我在央美学民间美术的时候,接触了大量关于剪纸等传统文化的东西,我就发现纸是一种很有意思的媒介,它简洁、轻便、价格低廉,也是大家喜闻乐见的艺术形式。 纸的发明到现在有一千多年的历史, 在这一千多年里面大家用纸做了各种各样的事情, 不同的使用方式都会有不同的感受, 宣纸可以承载国画的气韵, 同时也可以在剪纸、雕塑中呈现其别样特质。”

如果说,介入之初是其个人经历提供的一个契机,而十余年对纸媒创作的坚持,足以说明李洪波早已对纸形成了一套深刻、成熟的认知。纸已不再只是被动的载体和介质,它成为作品本身,彰显自身存在的意义。纸张的可变性、延展性在这里成了艺术语言表达的重要元素,它的聚散、起伏、转折为我们呈现了一组不可预知的画面。

一直以来,李洪波的纸雕创作不止是简单地追求形式的突破,他所探索的是一种独特的艺术语言,将其对于人类认知范式与社会发展历史结构中的矛盾的思考有效呈现出来。

现在,作为吉林师范大学中国纸艺术研究所负责人,李洪波开始从事大量推进中国纸艺术文化的研究和传播交流工作。“纸是中国传统文化中重要的载体,也是中国走向世界的一个重要媒介,它的功能也一直随着时代演变。如今,纸张的使用不断受到冲击和颠覆,那么纸还能做些什么?这是我一直思考和探索的问题。我相信,人类的智慧可以赋予纸以别样的生命,继续令其尽展芳华。”

莫斯科为什么热衷于给历史人物立雕塑

莫斯科街头的人物雕塑绝对是这个城市独特的一道风景。这些雕像都是谁?为什么会有这么多的雕像?这么多人物雕像不会产生个人崇拜吗?让我们一起来探索这些问题的答案。

根据我的观察,莫斯科街头的雕塑人物主要是来自文学、音乐、科学、宗教和军事政治领域的人物。

首先,这显示出一个国家对杰出人才的重视。

俄罗斯的历史上出现了不少闻名世界的人物,这些伟大的人物在各自的领域都做出了成就。

拿普希金为例吧。他是俄国是俄罗斯人的骄傲,被称为“俄罗斯诗歌的太阳”。在莫斯科的普希金广场上就矗立着他的雕像。仔细观看,他的雕像细致、传神、真实,可谓是雕塑艺术中的杰作。这个雕塑形象也在一些俄语教材的封面上可以看到。

当然俄罗斯人纪念普希金的方式还有专门的普希金地铁站,地铁站的灯饰就是太阳形状。当然还有普希金艺术博物馆等。

还记得在屠格涅夫地铁站附近看见两尊雕像,我还以为其中一尊是这位作家的雕像,谁知并不是。其中一尊是弗拉基米尔·舒霍夫的雕像,我对他并不熟悉,赶紧上网搜索资料。一查才明白为什么要给他立雕像。

舒霍夫设计出俄罗斯第一条输油管道。他的建筑原理被用于建造世界最高的电视塔之一——中国广州电视塔(610米)。他参与了俄罗斯铁路网的建设,正是舒霍夫,俄罗斯各地才成功建造起400多座铁路。莫斯科大名鼎鼎的“古姆”百货商场的屋顶也是他设计的。

其实俄罗斯纪念这些伟大的人物,不仅有雕像,还有用他们的名字命名学校、街道、博物馆、公园、地铁站等。俄罗斯在敬仰伟人方面所做的努力是多方面的,也是真诚地在纪念这些伟人。

每位杰出的历史人物均是在自己的领域做出了杰出贡献,他们往往具备了很多共同的优良品质:勤奋、勇敢、坚韧、正直、心有大爱。如何让他们的这些品质深入人心呢?在街头为他们立雕像无疑是一个好办法。

学校的课程里会接触到这些杰出人物的作品、事迹。人们走在街上,看到他们的雕像,会不由自主地想起自己头脑中有关这个人的一些信息。一次次地强化这些人在头脑中的印象,慢慢地,他们的事迹和品质就深入人心了。

在莫斯科的塔甘区,有一尊雕像的主人是塔拉利欣。他是在二战中牺牲的飞行员,他是在执行战斗任务时被埋伏的德军击落而牺牲的,牺牲时年仅22岁。

他的雕像前常年都放置着鲜花。每年五九阅兵前,附近学校的老师都会带着学生来给他献花。附近的街道和学校都是以他的名字命名的。他被安葬在莫斯科著名的新圣女公墓里。

塔拉利欣为国家做出了最大的牺牲,这样的爱国主义教育和英雄主义教育就这样影响着后人,也激励着人们要追求卓越、高尚的精神品质。

再次,人物雕塑是装扮城市的艺术形式之一

俄罗斯的雕像艺术发展的并不早,因为在早期,东正教会是禁止雕像的,仅仅允许微雕。微雕作品里的人物高度最多只有一英寸。直到费多特·舒宾(1740-1805)所在的时代,雕塑艺术才开始有了水准,他是俄罗斯第一位值得一提的雕塑家。从此以后,俄罗斯在雕塑艺术上有了飞速发展。

这些街头的雕塑造型各异,装扮了城市,也吸引着人驻足欣赏。

在莫斯科,有几尊雕像是带有长椅的那种造型,像红场附近的年轻时的陀思妥耶夫斯基、苏联作曲家、指挥家、音乐教育家米哈伊尔·伊波利托夫·伊凡诺夫的雕塑。一方面,行人走累了,就可以坐在长椅上休息。

鲜花制作雕像是什么人做的(鲜花制作雕像是什么人做的事)

另一方面,秋天的时候,雕像的四周被一地金黄的树叶包围。在阳光下的照耀下,雕塑主人身上散发着光芒。雕像的美和周围环境的美完美地结合在一起。路过的行人看到如此的美景,不由地驻足拍照。冬日则是有白雪映衬,没有人能拒绝美景。

如果一个人的雕像在城市的多个地方都有,那就有个人崇拜的嫌疑了,而且主要是政治人物。其实在苏联历史上也有这样的阶段,曾经的俄罗斯各个城市里都有斯大林的雕像,但苏联解体后,这些雕塑都被移走了。

莫斯科河河畔的Muzeon雕塑公园是俄罗斯最大的露天雕塑博物馆,园内坐落着上千件雕塑作品。公园内的几十位俄罗斯领导人的雕像,比如列宁、斯大林、捷尔任斯基等人的雕像。这些雕像都是曾经坐落于城市的街道,后来被拆掉移到了这个公园。

莫斯科城市里的人物雕像就是俄罗斯部分历史的再现,每遇见一位历史人物,行人就和他所在的历史时期相遇。边走边欣赏莫斯科街头的雕像作品,是一种畅游莫斯科的方式,也不失为一种乐趣。

美国的自由女神像是美国人自己制作的吗?

不是,是法国送给美国的。

自由女神像(英文:Statue Of Liberty),全名为“自由女神铜像国家纪念碑”,正式名称是“照耀世界的自由女神”,位于美国纽约海港内自由岛的哈德逊河口附近。是法国于1876年为纪念美国独立战争期间的美法联盟赠送给美国的礼物,1886年10月28日铜像落成。

自由女神穿着古希腊风格服装,头戴光芒四射冠冕,七道尖芒象征七大洲。右手高举象征自由的火炬,左手捧着《独立宣言》;脚下是打碎的手铐、脚镣和锁链,象征着挣脱暴政的约束和自由。

自由女神像是美国的象征,美利坚民族和美法人民友谊象征,表达美国人民争取民主、自由的崇高理想。对成千上万个来美移民来说,自由女神是摆脱旧世界的贫困和压迫的保证,自由女神像成了美国的象征。

1984年,美国自由女神铜像国家纪念碑列入世界遗产名录,其内涵被广泛用于各种领域。

香港的紫荆花雕像是不是用黄金做的?

香港的紫荆花雕像不是用黄金做的 是铜雕度金1997年7月1日中华人民共和国恢复行使对香港的主权,并成立香港特别行政区。中央政府把一座金紫荆铜雕送赠香港,并安放在当时新落成的会议展览中心新翼,面对海港的广场上。雕塑的正式名称为“永远盛开的紫荆花”,寓意香港永远繁荣昌盛