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如何进行静物摄影-步骤细节详解
当您想到静物时，您可能会想到古典绘画，但这是一种非常有创意的摄影形式。您不必考虑运动或现实生活中的主题，因此可以完全控制自己的构图。练习拍摄常见的静物安排，或在具有类似颜色或纹理的现代装置中玩耍。静物摄影不是产品摄影，它是一种表现力的艺术形式，因此在游戏中找到自己独特的风格。
方法一、主题
1、如果您想拍摄经典的静物画，请使用食物。水果，蔬菜和葡萄酒之类的饮料在艺术家中很受欢迎是有原因的-它们的颜色，质地和大小不同。您可以将它们切成薄片，将其整体保留下来，或使用它们来创建图案。如果需要，您甚至可以使用假食品!
学习古典静物画，以获取食物静物组合的绝佳范例。最简单的说，您可能会在背景中看到一个水罐，周围散布着新鲜水果。
食物的静物不必很闷!尝试以几何图案排列葡萄，并在全白色背景下拍摄，这样水果的颜色才真正脱颖而出。
2、选择具有匹配颜色或纹理的对象，以实现现代静物。您选择的物品不必在一起就没有意义-例如，您不必拍摄花瓶放在桌子上的书的花朵。您可以收集所有具有相似颜色，样式或纹理的项目。例如，找到扭曲的金属零件，透明的玻璃容器或天然材料。
请记住，选择静物主题没有任何规则!与其选择具有相同颜色或纹理的对象，不如尝试拍摄具有对比风格的对象。
3、收集发现的物品，安排得令人愉悦。挑战自己，捕捉现实生活中发现的物品的图像。找到主题后，您可以对其进行拍照(例如从树上掉落到人行道上的巢)，或将它们排列成您要构建的图像。
例如，您以几何方式排列工具，外壳或按钮以提出独特的构图。
4、使用物体在您的静物画中说话。图片讲述了一个故事，但是您可以通过将对象变成字母来增加兴趣和细节。用电线，花朵，按钮甚至饼干塑造字母!使用您的自定义字母在静物表面上写单词，然后笔直向下拍摄，以便观众可以阅读这些单词。
如果您不希望由物体形成字母，请在拍摄表面上放置一个模板。然后，在上面洒一些自由流动的东西，并移除模板以显示单词。例如，这对洒水，咖啡粉或闪光效果很好。
5、查找可以共同讲述一个故事的对象。与其按纹理，大小或图案排列项目，不如考虑要制作哪种场景或故事，并寻找可以说明这种情况的对象。例如，创建作家可能在桌子上或园丁在温室中的对象的静物画。
您的背景可以是故事的一部分，也可以通过保持中性色来使其简单。
方法二、作品
1、选择一个不会让您的主题分散注意力的简单背景。在大多数静物情况下，纯白色或黑色背景将非常有用。披上一块普通的白布，或在主体后面支撑一块大的黑色海报板。如果您想使用明亮，干净，简约的风格，请使用白色;如果喜欢喜怒无常，黑暗的场景，请使用黑色。
例如，黑色是高档饮料或丰富的水果和鲜花展示的流行背景。您可能会用白色来拍摄清晰或现代的东西，例如一叠眼镜。
是否想尝试明亮或带纹理的背景?前进!静物摄影没有任何规则，您可能会发现明亮多彩的图案可以使您的拍摄对象真正流行。只要使用您喜欢的背景，只要它不会干扰您的静物主题即可。
2、勾勒出安排，直到找到所需的设置或分组。有些人喜欢开始在桌面上布置物品，而另一些人则喜欢先提出自己的想法。这确实可以帮助您可视化最终结果。需要一些流行的安排来帮助您入门吗?试试：
一壶鲜花与水果在盘子上
依a在布上的茶壶或咖啡壶
围巾和一瓶香水的珠宝
书，时钟和蜡烛
3、拍摄与传统静物相当的影像。您可能已经看到的大多数静物画都摆放在桌面上，并从侧面拍摄。这使您的照片看起来更像是一幅古典画，这是练习这种类型的好方法。
尝试以不同角度进行拍摄-视线水平仅仅是起点!稍微抬高相机或从略低于眼睛的水平拍摄，以获取各种视点。
4、站在你的静物之上，从上方拍摄，以鸟瞰。将您的物品放在平坦的表面上，并站在上面。您可以创建图案或可识别的形状。例如，将花朵平放在桌子上，并散落花瓣在桌子上，而不是将它们支撑在花瓶中。这样，当您从上到下拍摄时，您将获得更多的二维图像。
这是一件有趣的小物品练习。将小饰品，岩石，贝壳或珠子散布在平坦的表面上。然后，您可以将它们制成图案并从上方拍照。
5、制定自己的规则以创建完全独特的静物。在选择静物主题并进行整理时，有很多有用的准则，但是不要让这些阻碍您前进!在日常生活中寻找灵感，不要害怕尝试一些没有按阶段进行的设置。
随身携带相机。您永远都不知道何时看到会带来奇妙静物的东西。
方法三、灯光
1、使用自然光线获得柔和，逼真的静物。您不需要花哨的工作室照明来捕捉梦幻般的静物照片。在窗户附近设置静物或在自然采光良好的房间拍照。您甚至可以在外面创建静物!
请记住，您全天都会获得不同的自然采光。例如，随着太阳落山，您将获得更多的阴影，这可以给您的静物带来戏剧性的感觉。
2、如果要控制光线落在什么地方，请直接将灯对准您的拍摄对象。自然光可能很棒，但是如果您想更好地控制光线照射到拍摄对象的位置，请使用演播室照明。根据您要突出显示的区域，将台灯放置在被摄对象的正面或侧面。
例如，您可能安排了找到的对象，但是您确实要专注于特定项目。因为光线会引起人们的注意，所以请将其放置在您希望观众观看的地方。
3、在设置中使用阴影来营造出戏剧性的喜怒无常的感觉。如果您使用自然采光，请在太阳下山时拍照，以使被摄对象投下长长的阴影。想做个影子吗?放置灯泡或工作室照明灯，使其直接对准您的物品。不断将光线移近，直到阴影变长为止。
使阴影成为布置的一部分。例如，使用照片叉子或瓶子，以使阴影在背景上形成清晰的图案。
4、在被摄物体附近放置一个反射镜，以营造明亮通风的氛围。如果要拍摄明亮而现代的明亮静物，请将反射镜放在静物的与光源相反的一侧。这样，光从反射器反射回来并回到对象上。
如果您的静物画具有简约，现代的感觉，请尝试使用反射镜。它使阴影最小化，并使对象更加突出。
方法四、相机设置和设备
1、将相机固定在三脚架上，以便专注于静物设置。尽管在拍摄时握住相机完全可以，但三脚架确实可以帮助您。它可以使您的拍摄保持稳定，并让您专注于设置场景或重新布置项目。
您还可以将相机挂接到远程触发器，这样就可以捕获图像而无需站在相机后面。
2、用标准或远摄镜头拍摄，可以捕捉整个静物。您真的不需要花哨的镜头就能保持静止，因此在大多数情况下，标准的50mm或85mm镜头将是不错的选择。如果您想拍摄较大的静物画或在被摄对象之间留出大量空间，则可能需要远摄镜头，以便可以站立并将所有物品包括在照片中。
避免使用广角镜，因为它们会拉伸或扭曲拍摄对象。
3、尝试使用微距镜头或使用相机的变焦聚焦在一个小细节上。您不必专注于静物中的所有主题。如果您想玩转形状或纹理，请整理一下物品并将微距镜头放在相机上。然后，将注意力集中在一个小细节或仅其中一项上。这样可以拉出细节，并使其他项目淡入背景。
例如，列出一些新鲜的桃子。与其构图以使它们全都聚焦，不如选择一种水果来聚焦，这样您才能真正展现出纹理和颜色。
没有微距镜头吗?通过使用相机上的变焦功能，您可以获得相同的效果。
静物摄影视频教程-静物摄影构图
静物摄影技巧大全
1、光与质感
·质感的表现
质感的表现是静物摄影的主要方面，要将其表现出来，除借助于某些道具外，关键在于用光。对于表面比较粗糙的木和石，拍摄时用光角度宜低，多采用侧逆光;而瓷器宜以正侧光为主，柔光和折射光同时应用，在瓶口转角处保留高光，在有花纹的地方应尽量降低反光;对于皮革制品通常用逆光，柔光，通过皮革本身的反光体现质感。
·柔光
柔光适合于表现朦胧、柔情的情调。
·直射光
直射光适合于表现一些质硬的物体，有明了、强悍的情趣。
·侧光
正面光由于不利于表现物体的立体感，一般多用作辅助光，侧光则立体感表现较好，也最适宜表现物体的质感，因此，静物摄影中常用侧光。
·逆光
逆光能突出表现物体轮廓，适合拍需突出轮廓，强调通透感的物体。但由于逆光光照面积小，反差较强，故静物摄影中极少采用逆光作主光。
·顶光
顶光最近似于太阳光照射的方向，有一种近乎自然的感觉。不少作品采用这种光做主光。
2、静物摄影构图
·黄金分割
在绘画与摄影中，将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等份分割线相交成四个点，这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。
·对角线构图
对角线构图最具冲击力，动感最强。如选用得当，效果非常好。
·三角形构图
三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强，表现稳重、庄重的题材最适合。
·散点构图
散点构图把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。
·对比构图
对比是构图的一种表现形式，对比的极化被广泛应用，色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比，比比皆是，能成功运用对比构图的作品多数不凡。
·曲线构图
在静物摄影中较为少见，但它表现力很强，优美而富有韵味，往往用线条来体现。
3、静物摄影实践
·金属制品
对于反光强，表面的面状较明显，明暗反差大的金属作品，应以柔光和折射光为主，提高反差。
·工艺品
拍摄时要注意它的立体感，一般多采用侧光，最好能分出顶面、侧面和正面的不同亮度，还要从明暗不同的影调和背景的衬托中表现出物体的空间深度。测光时光比不要太大，一般背景的色调与主体和谐为好。也可用鲜明的对比，最好用画幅大一点的相机与大一点的底片。这样放大后工艺品的质感、细部层次、影纹色调都较好。
·玻璃器皿
玻璃器皿较特别，表面光滑，易反光，在拍摄时可将灯光照射在反光面上，在反射到玻璃器皿上，也可以背景柔和的反射光作为唯一光源。表现玻璃器皿的轮廓线条和透明质感。为防止相机的影子反映在玻璃器皿上，可用一块50厘米见方的黑布中间开出镜头的孔洞放在相机前。拍摄厨窗里的玻璃器皿时，应从室内向室外拍，利用从室外射入的逆光，表现玻璃器皿的透明质感。
·机械
为把机械表现的清楚，最好用较大的景深，用中焦距镜头，较小的光圈。室内机械拍摄，布光应均匀，主光灯可用于正面，幅光灯可横、直、斜线布置。室外机械拍摄可视机械的颜色选用不同的光照，浅色的以侧面光为宜，深色的以平面光为好。
·建筑物
一般宜在早晨或傍晚采用前侧光拍摄，可增加建筑物的立体感，正面光和逆光一般不采用。一般采用斜侧角度把镜头对准建筑物最重要、最具代表性的部分，同时把侧面部分也适当的包括进去，以表现建筑物的纵深感和立体感。拍摄建筑物要求建筑物的垂直线条与照片的边缘平行，在拍摄时相机必须握正，若建筑物很高大，可把相机移远一点，并适当的提高拍摄角度，但不宜过分仰拍。
·花卉
拍摄时多在相机前加用近摄附件，以获得较大的影像。为使花朵突出，可用大光圈，使背景模糊，也可采用简洁背景。拍彩色片时，可用偏振镜压低偏光色调，以蓝天做背景;拍黑白片时，多以蓝天作背景，如需灰色色调，可加黄色滤光镜，如需深灰背景，可加橙色或红色滤光镜。为表现花朵的质感和花瓣层次，可利用自然光或灯光造成侧光，侧逆、逆光效果，同时需加以辅助灯光或反光板辅助暗处亮度，缩小光比反差。
4、色调与情绪
色调是表现情绪的主角，静物摄影常从道具、色彩的选择，灯光的布置，背景的`取舍去营造不同的色调，表现不同的情绪。有时在一个色调中有一点对比强烈的色调，犹如柔和的乐曲中插入一句悦耳的高音，特别提神，静物摄影中也常采用这种手法来表现主体。
5、意念的表达
·直叙式表达
通过选择直接与主体有关的道具，器皿、背景及光线，直接的展示物体，是常用的方法。
·朦胧式表达
在现代摄影中常用。间接的表达意念，用意欲的方式体现。让观者根据自己的经验去丰富原作的内容。这时物体的造型和道具的选择非常重要，能用朦胧的柔光，反差控制在一定范围内，画面营造主题气氛。抽象式表达
抽象式表达是无主题式的表达法，追求物体的形体表现，光影表现和质感对比。在用光方面特别注意暗影形状的运用，把它作为构图因素去考虑，可通过更深刻地了解物体外在和内在的联系，用形象思维去表达意念，突出作者个人的特性和思想感受。
静物摄影牢记这4点技巧就够了!
01、暗色背景鲜艳配
暗色背景鲜艳配，这句口诀有两个条件，一是暗色的背景;二是鲜艳的主体。
比如拍摄暗色背景静物照片，作为前景的主体，可以使用橙色、黄色、红色等鲜艳的颜色，那么这样拍摄的照片会更有层次感，主体更为突出。
另外，我们在拍摄时，如果没有比较暗的背景，可以将对焦点放在主体上，调节曝光，就可以让背景看起来更暗。手机也可以通过专业模式，将EV这个参数调为负数，得到对应的结果。
02、窗口有光把亮给
窗口有光把亮给，这个口诀也需要满足两个条件，一是主体放置在窗口或附近位置;二是要给主体光线。
在静物摄影时，我们可以让窗口光，透过窗户照亮主体。如果是透明介质的静物，可以通过逆光拍摄让光通过介质透过来，这样的画面会很唯美。
当然，我们也可以利用窗户透过来的光进行拍摄，让窗户透过来的光更多地照射在静物主体上。
03、创造氛围用道具
制造氛围道具，这个口诀只需要满足一个条件，就是给静物增加搭配小道具。
当我们在拍摄水果时，我们可以用喷雾剂在水果表面形成细小的水珠，或者使用果篮、桌布等物体;当拍摄冰冻饮料时，可以使用冰块、干冰等物体作为道具。
04、背景丰富故事美
背景丰富故事美，这个口诀要满足两个条件，一是背景不能太单调;二是背景不能比主体突出，要起到衬托主体的作用。
背景不能太单调，我们可以使用假木头、水泥等带有纹理的背景板，这样的静物摄影更有故事感。
关于静物摄影牢记这4点技巧就够了，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
日常生活中静物摄影技巧
导语：作为一名静物摄影师，拍下静物的过程是一种享受，从触摸、观察、放置、再到拍摄，我就像是一个强权在握的导演，每一步都会小心翼翼地去执行，因为害怕稍不注意就会错失它们自身的某个闪光点，下面小白你就来带大家一起来看看日常生活中静物拍摄技巧有哪些。
日常生活中静物摄影技巧
在器材方面，我使用的EOS 750D，虽然这只是一款入门级的单反，但在静物拍摄的使用过程中，这款机型的拍摄能力还是可圈可点的。特别是EOS 750D有Wi-Fi和NFC近场通信功能，所以我可以通过手机和相机连接，利用手机充当快门线，拍摄非常方便。下面我将从画面的布局、色彩的搭配、光源的选择、景深的控制这四点来分享一些静物摄影的拍摄心得也希望能帮到大家，把我们日常生活中看似不起眼的日常用品拍出满满的格调。
合理的画面布局
每一个物体都有它自身存在的特性。在拿起相机之前，我们可以先仔细观察面前这个即将被摄取的物体，从外观到本质。这样一来，就能够根据静物自身拥有的气场来决定画面的布局。准备好相关的辅助道具后，就可以开始构思画面的搭配细节了。搭配物与主体物的`摆放位置也十分重要，需要遵循一定的线性规律来进行摆放，而日常拍摄静物常用的有以下几种布局方法：点线结构、“S”型结构、平行线结构、交叉线结构、开放式结构等等。这几种构图方法基本都遵循了黄金分割的方法，将正副画面以合理的比例进行分割，使的画面内容丰富但不杂乱，同时主体能够得到突出。
两个木盘搭配物的摆放线条与两个酒瓶的摆放线条形成了交叉线。这就是上文我们提到过的“交叉线结构”。画面前景背景主次有序，一幅画面中融入多个元素仍保持整洁的整体感。
而这张，采用了点线结构法，条形面包与刀叉的摆放方向形成了交叉线，并在其中包容下了主体食物圆盘，巧妙地成为了视觉中心点。
巧妙的色彩的搭配
对摄影画面的色彩进行布局时，就像在玩一场场游戏，有趣又刺激，你可要多动动心机。依附于对静物本身的细致观察之后，就可以很容易地确定画面的色彩及调性。色彩的搭配分两大类：对比色调与同色系色调。你可以选择让色彩对比鲜明一些，显得一切都性情盎然;也可以使色调统一，也许可以制造出一尘不染的画面感。
对比色色调让画面充满活力。以上这张照片就遵循了对比色调，新鲜的绿色蔬菜上堆积了红色的番茄，红色与绿色的碰撞充满活力，是不是一看到就食欲大增呢?动机如此明确的对比色调，让画面秀色可餐。再来看看色调统一的画面带来的效果。
同色系色调让画面和谐统一。看看上面这样示意图，白与蓝这两个颜色几乎霸占整个画面，画面色调和谐统一，清新简洁。对于同色系的色彩搭配可详见色卡，相近的2-3个色相可配置在一张画面中。但有一点要注意的是，搭配物的色彩饱和度要低于主体物的色彩，因为饱和度过高的色彩很容易在画面中凸显，搭配道具时不要抢了主体物的风头。
合理的利用光源
光线对于一张好照片来说至关重要。无论是使用室内光源还是室内光源，光线的软硬程度、强弱、方位，还有主光与辅光的光比控制，这都需要由你来精心策划。从光源的大类上来说，可以分为硬广光源及软光光源。硬光光源可以打造出光线对比强烈的画面，使静物轮廓分明，画面的亮部及暗部对比明显;软光光源十分细腻，能够让物体的明暗面都完美地结合而展现，画面更加柔和，采用这种光源时，我们可以采用反光板进行配合，减少光比。采用何种光源，也要针对所拍摄的物体而区分对待。
上面这张照片使用了碗口灯置于前测光光位，碗口灯可以制造出硬光光源。硬光的可塑性强，竹帘放置在光源前方，改变了光的形状。你也可以手工制作一些别的形状，类似窗户的“十”字形，这也是光线造型中常用到的方式。还要注意的是，光源的角度要足够低，才能拖出长长的影子。那么，如果是对比度弱的软光会为画面制造出怎样的效果呢?
这张照片是利用自然光光线拍摄而成的，画面的左侧是窗边。下午3-4点左右的太阳光线很柔和，倾斜地打入室内，这个时候很适合利用自然光线拍照。而用反光板为静物补光，以至于光线反差不会太大，从而得到一张对比度较小的高调画面。这样的软光源让整个画面显得柔美安静。
精准的景深控制
合理控制好景深，就能得到一张主次有别的好照片。景深是由焦距、光圈值、物距这三点来控制的。在静物拍摄中，景深浅而虚化效果明显的景深控制是比较合适的。使用长焦镜头或是大光圈都能够得到浅景深的画面，亦或是调整远景或是前景与清晰焦段的实际距离来制造虚化。这可以根据现场光源与实际物体大小来决定你以何种手段来得到浅景深的画面。
上图中这个可爱的粉色的天使形态的静物是一个移动电源，我为它制造了一个秘密花丛的环境。选用f3.2的大光圈使背景的花卉都虚化掉，背景满满的鲜花一点都不会抢去主体物的存在感，这样的浅景深让主体物尤为突出。如果你细心留意，可以看到画面左侧和右上侧有两片虚化掉的绿色色块，这是我为了营造丛林感，将两片树叶道具放置于镜头前方的。因为这两片树叶距离主体物所在的清晰范围更为远，所以虚化更加明显，这就是利用物距来制造虚化。
再来看这张食物图，使用了长焦进行拍摄，因为食物的体积不大，长焦构图范围小，也不会造成畸变。同时，浅景深很好的突显出了食物的肉感，也让远景的食物虚化掉，主体物尤为突出。
静物摄影是一种可以使自己身心放松的摄影方式，而且也相对容易完成。对于静物摄影的拍摄心得就分享到这里，其实再多的技巧也不如自己拿起相机去拍摄，在拍摄中摸索摄影的乐趣。还是希望大家能够细心观察，多多拍摄，从而更快地提升自己的拍摄能力。
静物摄影道具使用技巧
拍摄玩具是常见又充满乐趣的题材，男女老幼老少咸宜。在玩具摄影里，你就好比电影里的导演操控着所有东西的决策权，正是学习的好机会。只需要玩具、有微距功能的相机和自然光，全靠你的想象力和「模特儿」对彩的表现。下面是我为大家带来的静物摄影道具使用技巧，欢迎阅读。
（一）先清洁好玩具
你眼睛平常不发觉的微尘，在相机微距的角度是很碍眼的'。假若你在拍摄后才发现，那些微尘需要花超多时间去补救（因为在微距世界里，微尘已经变成巨尘），甚至乎已经不能补救把精彩的照片破坏了。
所以，在开始拍摄前，紧记仔细清洁好要拍摄的玩具。虽然空气中总有尘埃，但事先清洁的把能避免的先避免，尽量减少后制工序。
（二）让它们变大
因为你在拍摄很细小的玩具，给予它们人类的灵魂，使它们变成我们生活真实的一部分，整件事会变得更有趣！
为了让它们变成真实，就要让它们变大，越大越有趣。最简单的方法就是主动接近，越近越好，让它们充斥住整个画面，配合跟他们一样的水平视线，会令照片看起来更真实。甚至可以多加利用街外的环境去加添真实性，例如把玩具车放在真实的石屎路上，看起来就似真的一样。
（三）让它们说故事
简单直接的照片并不如说故事的照片那么有趣，因为在后者里你会化身成导演，由玩具们担当你的演员。
起初计划第一个场景可能比较困难，不过一但开始了故事就停不下来（我经验最大的困难是停不了不知如何安排结局！）最容易去开始故事是重新创造你每天生活的场景，例如看报纸、喝咖啡、睡觉等日常生活，再进阶你可以重新编造新闻画面或电影剧照，都是停不了的创意。
（四）随身携带
我曾经每天带着小熊玩偶去街，吃饭要拍，坐巴士也拍，就是随时随地。你永远也不会知道何时何地遇到对的拍照时机，细小的玩具就最适合随身携带，让你不会错失任何一个时机。当玩具在你的袋里待命，你的摄影眼也不要忘了随时发掘适合拍摄的光与影，给自已安排每天拍摄一张也是很好的练习。
（五）打破传统框框
最后一样，也是最困难的，就是打破现有的框框，多创新做不同的实验。
因为在玩具摄影里，你有全部的控制权：不会不听话的「模特儿」和随时随地的时间地点。不论用自然光和人造光就是随你喜欢的。不要害怕去尝试，尽全力去发挥创意，因为照片就算拍得不好，你的「模特儿」也不会责怪你，它们只会默默地配合你所有的指令。请全力发挥你的小宇宙，拍摄让人眼前一亮的作品吧！
静物摄影|如何拍出暗调的照片呢？
时间： 2021年10月-11月
道具： 自制早餐、生活常见物品、鲜花或其他小物件
场景： 自然光照下拍摄
后期： VSCO软件修图，黄油相机加水印
摄影： 小诚姑娘
前一篇文章提到了用黑布当背景，可以拍出暗背景的照片，那在没有黑布的情况下，如何拍出暗调照片呢？
答案是：借助自然光，就可以了！
第一种方法：利用窗户边和窗帘，制造一个光比差很大的场景进行拍摄。
借助自然光，利用光比差就可以实现，光比差也就是光和影很分明，一个房间里，窗户外很亮，房间里就会有点暗，这样一明一暗对比下来，就可以形成光比差！
比如下面这张照片，左边是一扇窗户，阳光从左侧照过来，右边就会很明显的出现阴影部分，对焦在主体上，便能拍出暗调氛围的照片啦！
当然这里有一个小窍门，那就是拉上遮光窗帘，留一条缝隙照到主体上，这样就更分明啦！
如下图，右侧是有一道自然光照在器皿上，其余的地方因为窗帘挡住了光照，所以就是黑色。（其实这里的背景是冰箱，但是强大的光比差，让这张照片的背景自然就暗下来了）
第二种方法：直接在光照环境下拍摄，找有光影的地方拍摄。
比如，公园凉亭里的一个小桌子，或者是阳台上一张凳子，都可以实现。
下面这几张图都是在楼下的桌子上拍的，当时就只有一点点右侧光照射过来，把主体放在阳光下，直接拍就可以了。
如下图的光影变弱了，对比上下两图，有光影和没有光影的图对比还是很大的，你更喜欢有光影的照片，还是没有光影的呢？
另外，有些光照不能直接照到房间的，那我们还可以借助一些凳子，直接在有阳光的阳台下拍摄，比如下面这些图，我都是在这张椅子上拍摄的，你发现奥秘了吗？
以上2种拍摄暗调照片的方法，你学会了吗？欢迎评论留言互动哦！
摄影就是展现生活，你想要拍出什么样的照片，就去过什么样的生活。
热爱摄影，首先是热爱生活，才能发现生活中的那道美丽的光影；有了光影，无论怎么拍，都很美！
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我是小诚姑娘，二胎全职妈妈
自学摄影1年，发现自己的热爱和天赋
未来愿成为一名家庭摄影师
扎根练习的每一组照片
都是前行的脚步
感恩你的见证与参与！
